centrepointcollective: February 2010

Tuesday, 16 February 2010

Fotografo Emergente: Graeme Vaughan

Sumario:

Notas Urbanas

Utilizo el medio fotográfico en mi trabajo para explorar la creación del sentido en el entorno urbano moderno.

Hay teóricos quienes afirman que podemos encontrar este sentido en las grandes urbes, a través de nuestras actividades cotidianas, que las personas tanto en su trayecto como en su andar habitual definen los espacios que utilizan y habitan.

El presente trabajo intenta descubrir el sentido del espacio por medio de nuestras practicas cotidianas en función del lugar/espacio.

Ninguno de ellos es perseguido hasta el punto en que consiga involucrarme con él como individuo. Son moradores de su ciudad al mismo tiempo que la definen y me introducen en ella.

Sin contar con mapas o libros como referencias, los transeúntes mismos me sirven de guías. Estas fotografías las tomo conforme camino las ciudades, siguiendo a gente desconocida en su andar habitual.

Ninguna persona es seguida hasta el punto en que consiga involucrarme con ella como individuo. Estos desconocidos actúan como un colectivo de habitantes que definen su ciudad y me muestran sus alrededores.

La ruta y dirección de cada andadura están definidas por el movimiento de la gente que escojo seguir. Las fotografías son el producto de encuentros casuales que fotografío mediante un proceso de trabajo riguroso que yo mismo defino.

Las imágenes no pretenden describir la manera en la que una ciudad es o como se siente sino que son una serie de fragmentos extraídos durante el transcurso de un individuo, ajeno a mi, en su andar cotidiano.

Estas fotografías nos desvian de las principales rutas y sitios turísticos, de sus mapas y guías. Esta búsqueda por encontrar el sentido nos lleva al borde de las contrastadas historias oficiales y los pasos de quienes pueblan estos espacios.

Graeme Vaughan

Imágenes extraídas de la serie 'Urban Notebooks' © Graeme Vaughan

Al concluir sus estudios en Fotografía en 2009, Graeme Vaughan ha exhibido su trabajo en diversos lugares dentro del Reino Unido: Warsaw: A Notebook en Cube Gallery en Manchester, y Observations (after Prufrock) en Elysum Gallery en Swansea. Asi mismo sus libros Warsaw: A Notebook y Palermo: A Notebook están en exhibición y a la venta en Impressions Gallery, Bradford, Inglaterra.

Recientemente fue finalista de Shots/YPU 2010 para fotógrafos emergentes así como también resultó finalista del premio SUNRISE para nuevos fotógrafos que trabajan en el norte de Inglaterra.

Antes de volverse fotógrafo, Graeme estudió una licenciatura en Psicología Aplicada a la Sociologia entre 1988 y 1992 y completó una Maestría en Trabajo Social en 1994. Inicialmente trabajó como asistente de investigación, encargado de la unidad de identificación de criminales explorando la relación entre el entorno y el comportamiento.

Como estudiante de Fotografía en Mid-Cheshire College desarrolló proyectos personales referentes a entornos construidos así mismo fue comisionado para llevar a cabo diversos proyectos entre los que destaca The Dwellings (Los Habitantes), concerniente a los residentes de Victoria Square, Manchester, el cual conforma el programa de vivienda municipal mas antiguo del Reino Unido; este proyecto contó con el apoyo del Arts Council.

Para mayor información acerca del trabajo de Graeme favor de visitar www.photogas.co.uk

Monday, 8 February 2010

Fotógrafo emergente: Ben Bird

El fotógrafo Británico Benjamín Bird se graduó de UCA Rochester (antes conocido como UCCA o KIAD) en el Reino Unido en el 2008. Su ultimo proyecto Universitario exploró el concepto de espacio/s en el medio, analizándolo mediante la fotografía de paisaje. Este trabajo le hizo viajar un par de veces a Berlín para analizar y fotografiar su entorno urbano.

Actualmente se encuentra trabajando en un proyecto que lleva por titulo ‘States of Destruction’ traducido al español como ‘Estados de Destrucción’ el cual pretende explorar mediante el uso de la película Polaroid la creación accidental de imágenes abstractas.

'En el proyecto “States of Destruction he explorado la idea de la creación de imágenes sin utilizar precisamente la cámara fotográfica como tal. También observo que la naturaleza de varios materiales fotográficos continúa desapareciendo del alcance de la cultura de las masas. Alterando directamente el estado de la película Polaroid en base a métodos violentos y destructivos ha ayudado a determinar su concepto de fragilidad y tangibilidad intrínseca'. Ben Bird.

Imágenes extraídas de la serie 'States of Destruction' © Ben Bird

Para mas Informacion visitar:

www.benbirdphoto.com

Articulo redactado por Virginie Hebert

www.plumkinpie.blogspot.com

Mas fotos de la exhibición en la galería The Foundry

Un agradecimiento a todas la gente que asistió a la exposición en la galería The Foundry. Aquí añadimos el sitio Facebook para que puedan ver mas fotos de Susana, Genie y la fotógrafa invitada Alicia Garrido en la exposición. Todos los miembros de Facebook pueden añadir como amigos a Centrepoint Collective.

Centrepoint Collective en el programa de radio late late breakfast show en ResonanceFM 104.4

Fuimos invitados al programa de radio 'The Late Breakfast Show' ayer por la mañana para hablar un poco acerca de la exposición y de lo que es Centrepoint Collective. Resonance FM es una emisora que se transmite en vivo todos los días desde diversos puntos de la ciudad de Londres. Para más información sobre la estación de radio puedes consultar la pagina www.resonancefm.com o puedes ver la pagina de Tracy Moberly, presentadora del programa de radio por la mañana desde The Foundry www.sanderswood.com.

Identidad: Siete Miradas, exposición en 'The Foundry'

Os presentamos algunas imágenes de la exposición 'Identity: Seven Views', celebrada en la galeria 'The Foundry'. El opening fué excelente y la asistencia aún mejor. Gracias Jonathan por el espacio y por tu disposición. Gracias a todos los que pasásteis por allí. Esperamos que hayais tenido una magnífica noche. Subiremos mas fotos de el evento en los próximos días.

Identidad: Siete Miradas

Estas imágenes son parte de una pequena muestra de los proyectos que se presentaron en la exposición que lleva por titulo 'Identity: Seven Views' (Identidad: Siete Miradas) donde los artistas han intentado explorar el concepto de identidad en su contexto más abierto. Entre los proyectos que se presentaron, los creadores muestran distintos temas como la documentación de la vida de un ex pandillero que cruza la frontera Mexicana-Americana en busca de mejores oportunidades, la naturaleza efímera de el ‘ser’ o la conexión y el significado del concepto 'identidad' asociado con el rol diario del individuo en un nuevo país, en una nueva realidad.

La exposición se presentará en la galería ‘The Foundry’ del 26 de Enero al 3 de Febrero. El 27 de Enero se celebrará también una noche benéfica para los damnificados del terremoto de Haití. Para más información acerca de este y otros eventos puedes visitar la pagina www.foundry.tv

Susana Sanromán

Originaria de Galicia (España) Susana Sanromán se formó en el campo de los negocios así como en el de las Bellas Artes. Posteriormente se graduó en el 'London College of Communications' (University of the Arts London) en 2008. Actualmente trabaja como asistente para la galería 'Candid Arts Trust Gallery' en Londres. Recientemente asistió al reconocido fotógrafo Británico Tom Hunter para un trabajo titulado ‘Flashback’ encargado por el 'Museum of London' (www.tomhunter.org/html/news.php). Paralelamente, está trabajando en una serie de proyectos con la empresa musical New Opera Hero.

El trabajo de Susana Sanromán se centra en el ‘ser’ como tema principal. Durante el transcurso de su práctica fotográfica ha enfocado consistentemente en utilizar el estado emocional como herramienta para explorar los diversos comportamientos del ‘ser’ dentro de su representación propia.

Imágenes extraídas de la serie 'Angst' © Susana Sanroman

Santiago Carrión

Oriundo de Valencia (España), comenzó su carrera en el sector bancario. Aburrido, comenzó su particular búsqueda de la felicidad a través de lo que más le apasionaba: contar historias con imágenes. Marchó a Londres para estudiar un curso de fotoperiodismo y más adelante la carrera de Fotografía. Actualmente esta estudiando un Máster en 'Photojournalism and Documentary Photography' en el London College of Communications (University of the Arts London).

En base a su experiencia propia como emigrante, Santiago ha sentido una fuerte identificación con los problemas del cada vez más cotidiano fenómeno del cambio de residencia. Sus últimos trabajos se centran en la contradicción entre la búsqueda de una vida mejor y la degradación de la calidad de vida que esto supone para conseguirla.

Imágenes extraídas de la serie 'The Promised Land' © Santiago Carrion

Virginie Hebert (Miss Korrigan)

Nació en Francia donde vivió la mayor parte de su vida. En 2002 emigró a Inglaterra donde continúa viviendo hoy día. Estudió su bachillerato en fotografía en el 'Hackney Community College' entre el 2003 y 2004. Mas tarde realizó sus estudios superiores en Fotografía en la 'University for the Creative Arts', Rochester (UK).

Su trabajo incluye entre otras propuestas instalaciones compuestas por diversas técnicas artísticas donde conecta su trabajo con el 'ser' como temática, la identidad y lo absurdo de la vida.

Virginie ha trabajando en diversas partes del Reino Unido y Europa. Actualmente reside en Hackney, Londres, donde continua trabajando en diversas ramas de la fotografia.

Roxana Allison

Nació en Manchester en 1980 y residió en la Ciudad de México donde vivió permanentemente hasta 2008. Actualmente vive y trabaja en Inglaterra. Concluyó sus estudios superiores de Bellas Artes en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de México (UNAM) en 2004. Desde su primera muestra individual en 2003, ha participado en diversas exposiciones colectivas en México, Estados Unidos e Inglaterra. Recientemente participó en la colectiva ‘Lost in Transit’ que fué presentada en la 'Impressions Gallery' en Bradford, Reino Unido. También en la 'Vyner Street Gallery' de Londres donde expuso su más reciente obra que lleva por titulo ‘Down the Middle'. Su obra fotográfica se encarga de explorar su herencia bicultural.

Entre los temas mas relevantes que maneja su trabajo se encuentran la identidad como medio de representación, el deslazo cultural y el de la memoria.

Xtabay Cruz Alderete

Xtabay nació en la Ciudad de México en 1979, estudio la carrera de Bellas Artes en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (UNAM) enfocando sus estudios principalmente hacia la fotografía. Ha participado en diversos talleres fotográficos nacionales e internacionales y en el prestigioso Centro de la Imagen de la Ciudad de México incluyendo el seminario de Fotografía Contemporánea donde ingresó en el 2006.

Recientemente presentó su primera exposición individual titulada ‘La curva del Olvido’ en Noviembre de 2009. Actualmente esta involucrada en un taller de fotografía que lleva por titulo ‘La fotografía y otras ideas’.

Xtabay reside y trabaja en la ciudad de México donde está desarrollando su ultimo proyecto fotográfico que se enfoca en el análisis visual del entorno inmediato del ser, así como también el de la representación poética visual por medio de la fotografía como medio de comunicación.

Pablo Allison

Vió la luz en el Reino Unido en 1981 y emigró mas tarde a México donde creció. En 2002 partió rumbo a Londres donde estudió la carrera de fotografía en 2005 en la 'London College of Communications' (University Of the Arts London), culminando sus estudios en 2009 en el 'Newport College of Art and Design' (University of Wales ).

Su trabajo fotográfico se concentra principalmente en proyectar la noción del desplazamiento cultural del ser así como también el de la representación del entorno que contrasta con él.

La mayor parte de su obra ha sido ejecutado en base a un estilo conceptual. Sin embargo, combina técnicas tradicionales junto con técnicas contemporáneas como puede apreciarse en su producción más reciente que lleva por titulo ‘Ángel’. Ésta está compuesta por tres capítulos y se encarga de relatar la historia de un ex miembro de una pandilla que vive en las orillas de la Ciudad de México y su travesía hacia la frontera Mexico-Americana donde eventualmente cruza ilegalmente hasta llegar a una ciudad Americana donde comienza una nueva etapa en su vida.

El trabajo de Pablo Allison ha sido exhibido en el Reino Unido y en México. Actualmente reside en Londres y es miembro activo del colectivo Centrepoint.

Ben Haizelden

Benjamín Haizelden nació en el Reino Unido en 1979. Entre 2007 y 2009 estudio la carrera de fotografía documental en el 'Newport College of Art and Design' (University of Wales).

Su trabajo primordialmente se concentra en estudiar conceptos relacionados con el control así como también en el uso de imágenes que pueden representar lo intangible. Benjamín reside y trabaja en la ciudad de Bristol, Reino Unido.

Actualmente esta trabajando junto con el fotógrafo Tim Banks en la realización de un proyecto que comprenderá una serie de exhibiciones y comisionados de diferentes proyectos fotográficos. La primera exposición que lleva por titulo, ‘A beginning , Middle and End ' (Un principio, una trama y un final) se presentara en Bristol a principios de 2010.