¡Gracias y Adiós a Centrepoint Collective!

¡Adiós Centrepoint Collective!

Queridos amigos y seguidores,

Centrepoint Collective quiere darles las gracias por el interés en el trabajo que hemos venido realizando durante casi 4 años. Ha sido un proceso muy fructífero e interesante y estamos muy agradecidos con tod@s los fotógraf@s, la comunidad fotográfica y personas en general que han creído en lo que hacemos.

Desafortunadamente, hemos decidido cerrar este capítulo en nuestra vida como colectivo y despegar en diferentes direcciones. Con esto, el proyecto mas reciente en el que nos encontrábamos trabajando - Lugar y Ser - también ha llegado a su fin. La página web se cancelará en los próximos días y el blog se mantendrá en línea. Mantendremos el correo electrónico actual por un par de semanas mas.

Por último, esperamos que podamos seguir en contacto con tod@s y una vez más, gracias por la dedicación y el apoyo a todas las personas que nos lo dieron.

Saludos cordiales,

Centrepoint Collective

Fotógrafa Emergente: Juliet Ferguson

Imágenes robadas

Vivimos en una época de paranoia en la que los fotógrafos son obstaculizados para  tomar imágenes en lugares públicos, sin embargo, mediante el uso de una serie de palabras de búsqueda, miles de cámaras de circuito cerrado de televisión no protegidas son accesibles en todo el mundo puede acceder, y a menudo controlados.

Muchas de las cámaras permiten un control total en las que uno puede desplazarse, hacer zoom, enfocar y "tomar" la foto en el momento elegido, esto plantea interrogantes sobre la naturaleza de la fotografía: son estas imágenes robadas de menos valor que cualquier fotografía tomada con una cámara automática en un lugar en específico con el propósito de capturar algo bello?

Las imágenes fueron tomadas accediendo a una selección de cámaras y capturando imágenes de 12am a 12am. Contrastan lo mundano de la vida cotidiana con el voyeurismo de mirar a la gente que no sabe que se encuentra siendo observada bajo el ojo que todo lo ve de una cámara de circuito cerrado de televisión.

Juliet Ferguson es fotógrafa y periodista y radica en Londres.  Recientemente terminar estudios de postgrado en Fotografía en el Central Saint Martins School of Art.

Su proyecto actual, relacionado con la captura de imágenes a través de cámaras de circuito cerrado de televisión, tiene conexión con su el trabajo que realiza en el Centro de Periodismo Investigativo. Juliet está interesada en la exploración de las problemáticas que plantea el uso de las nuevas tecnologías. Está representada por Millenium Images y Subject Matter. 

Para ver mas de su trabajo visita: www.julietferguson.com

Todas las imágenes © Juliet Ferguson

Fotógrafa Emergente: Verónica Sanchís Bencomo

En las navidades de 2011 recibí como regalo de mi pareja una cámara instantánea Fuji, con tres rollos de película de 10 negativos cada uno. La cámara  y las fotografías que produce tienen muchas limitaciones. De todas formas me enamoré de sus imperfecciones. Me fascinó la idea de realizar trabajos con una forma fotográfica tan popular en su día pero casi extinguida hoy: la instantánea. Brindo por la fotografía instantánea en su forma más tradicional. Siempre tuve interés en documentar espacios, empecé a hacerlo una vez a la semana, los domingos, fotografiando mi vida y los lugares que frecuentaba con mis amigos y mi pareja. Thirty Sundays es la realización de los sitios en los que he estado durante ese tiempo.

         
           
           
           

Veronica Sanchis Bencomo (1986) es una fotógrafa español-venezolana con base en Londres. Recientemente ha terminado un BA en Fotoperiodismo en la Swansea Metropolitan University de Gales. Durente 2010 Verónica fué nominada como Fotógrafa del Año en los Guardian Media Awards. También recibió el Amgueddfa Cymru – National Museum Wales Photographic Portrait Commission 2010. Sus imégenes se han publicado en el Evening Post (Gales del Sur), en la edición digital del YLE News y en la revista mensual finlandesa Helsinki Sanomat. Actualmente trabaja en un solicitado studio en Camden Town, Londres. Sigue elaborando sus proyectos personales.

Fotógrafo Emergente: Sunil Sha

Este proyecto es a la vez un viaje subjetivo para recordar el pasado y un cuestionamiento de la fotografía documental en su utilidad para reensamblar fragmentos de la historia. En 1972, el dictador militar ugandés Idi Amin expulsó a 80.000 asiáticos del país. Yo tenía 3 años cuando mi familia se vio obligada a dejar su vida y posesiones detrás y emigrar al Reino Unido. Esta investigación de los orígenes de mi familia incluye el análisis de fotografías, objetos y transcripciones de entrevistas basadas en diferentes diálogos con mi padre y dos de sus hermanos.

 

Lo que surgió y puede verse en esta secuencia de foto y texto fragmentada son desde objetos del deván llenos de polvo hasta extractos de largas anécdotas olvidadas: había historias desvaneciéndose lentamente e imágenes aisladas de recuerdos olvidados. A medida que avanza el tiempo estas historias e imágenes salen de la conciencia personal y colectiva y se mudan al ámbito público de las historias coloniales etnográficas. 

Sunil Shah es un fotógrafo y artista con sede en Oxford, Inglaterra. Su trabajo actual explora nuevos modos conceptuales del documental como arte. En 2012 se graduó en la Universidad de Westminster, Londres, con una licenciatura en Derecho. El año pasado comisarió dos bien recibidas exposiciones. Historias de Uganda fué seleccionada por John Duncan para la revista Source. Actualmente está trabajando en la versión del libro Uganda Stories y a punto de comisariar una exposición para el proyecto Exiliados Asiáticos de Uganda que tendrá lugar a finales de este año en la Royal Geographic Society.

El proyecto completo se puede ver aquí: http://www.sunilshah.info/uganda-stories